A BIG HEART SUN 28/09/2008

Intensos, expansivos e carismáticos, se pudesse exprimir tudo de uma só vez: a banda que assisti no domingo, depois de ficar por longas horas esperando na fila de um trânsito interminável, é como um grande sol a brilhar!

Sejamos francos, dia 28 de setembro de 2008 já está marcado na vida dos fãs da banda Dave Matthew's Band que compareceram ao show de ontem na chácara do Jockey em São Paulo. Juntos; eu, os que também puderam estar lá e a Dave Matthew's Band, marcadamente presenciamos as duas horas de show que poderiam ter durado muito mais.

Bom, os momentos estão aí para serem lembrados, então, como não me prendo em registrar aqui qual foi a set-list, a quantidade de músicas que foram tocadas no show e etc e tal, quero que saibam que cada peça-chave da banda esteve presente por inteiro, cantando, dançando e claro, abusando do improviso como sempre!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

UM POUCO DE NÓS

Passeando por aí e ouvindo Arcade Fire, achei apropriado postar para vocês um pouco de melancolia brasileira com este video meio nonsense que encontrei no You Tube. Bom, pelo menos dá para reconhecer a música.

Ouçam esta versão de Brasil com Win Butler e Régine Chassagne, Aproveitem!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ARE YOU MOD?

Encontrei o trailer do filme Quadrophenia. E pelo visto, alguma variável desta tal cultura mod, a qual foi tão citada na década de 60, ainda transita por aí:



Cada um na sua - De acordo com algumas pesquisas, não muito aprofundadas, "ser mod" naquela época significava fazer parte de uma cultura que cultivava o gosto por tendências da moda e estilos musicais. Desta forma, eles se vestiam com ternos italianos justos, ouviam jazz moderno e rhythm and blues. Como toda moeda tem dois lados, um outro movimento jovem que também surgiu na época, ficou conhecido como rockers e os seus adeptos, associados a motocicletas e jaquetas de couro, freqüentemente entravam em conflito com os mods.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

WISH YOU WERE HERE

Já estamos na sexta-feira, mas nem por isso esquecemos que nesta semana faleceu um brilhante artista, Richard Wright. Tecladista e um dos fundadores da banda Pink Floyd, Richard foi fundamental para a banda e sem seu toque algumas canções nem existiriam da forma como conhecemos e uma delas está sempre na set-list dos fãs da banda... Isso! Esta mesma: "Wish you were here".

Bom, isso tudo é para lembrarmos que nem sempre os menos citados de uma grande banda são peças sem importância. O quanto falamos e falamos de David Gilmour e Roger Waters? No entanto, o tecladista Richard Wright também esteve por aqui e fez história junto com o Pink Floyd!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

RELEITURA

Símbolos, símbolos e mais símbolos... O pai da psicologia moderna, Carl G. Jung, já dizia: os sonhos são uma construção de símbolos. Curioso pensar quem, sei lá como ou quando, deu ao homem o inconsciente - uma fatia capaz de revelar de maneira metafórica o que não sabemos explicar sobre nós mesmo.

Foi pensando nas linguagens cheias de mistérios da psicologia que a banda The Who produziu mais uma ópera rock, mas desta vez intitulada Quadrophenia. O nome do álbum uma variante da palavra esquizofrenia e na história dos Who está associada a uma doença de múltiplas personalidades.

Para apimentar a discussão, existe também o filme baseado no álbum do Who, que conta a história de Jimmy, membro de uma gangue mod que está em constante disputa com uma outra trupe - a dos rockers. Neste vai e vem de adolescentes dos anos 60, num feriado de três dias, as duas gangues descem para a cidade litorânea de Brighton para o confronto definitivo.

O filme, inspirado na ópera do Who, é uma reflexão sobre a Grã-Bretanha pré-Tatcher, documentando o narcisismo movido a anfetaminas da cultura jovem dos anos 60. Já no álbum duplo do Who, de 1973, o protagonista sofre de personalidade quádrupla, cada uma delas associadas a um integrante real da banda.

O encarte do álbum Quadrophenia traz as descrições: Um cara durão, um dançarino incapaz é Roger Daltrey; um romântico, John Entwistle; um maldito lunático, Keith Moon; um mendigo, um hipócrita, Pete Townshend.

Danados estes artistas, mais uma vez utilizando-se de coisas da memória da cultura para compor algo de extrema originalidade.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

FALANDO NISSO...

Na última postagem comentei um pouco sobre a logomarca da banda Rolling Stones e deixei no ar a questão do desenho da banana no álbum The Velvet Underground and Nico.

Bom, essa charada só cola para roqueiro amador, então, deduzindo que vocês já sabem que a capa do disco foi feita pelo artista plástico Andy Warhol...Vou falar um pouco sobre o contexto desta imagem, pois creio ser mais interessante.

O Sr. Warhol, pintor, cineasta e além de tudo visionário, é um dos mentores do Velvet e foi quem produziu o disco da banana. As cópias iniciais do álbum convidavam o dono à descascar lentamente e ver. Segundo contam, parece que descascando o adesivo, revelar-se-ia uma banana de cor de carne.

Idéia original e um tanto ousada, só podia ser de um dos inventores da pop art - uma forma de produzir totalmente nova na década de 60, que trouxera uma crítica ao capitalista tentando devolver à sociedade de consumo, o que ela mesma produzia - símbolos estéticos de cores inusitadas e massificadas pela publicidade, dando um toque de impessoalidade e superficialidade. Alguns dizem, transformando o real em hiper-real.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

QUE LÍNGUA É ESSA?

Se você tivesse uma banda de rock'n roll qual logomarca você usaria, ou melhor, qual idéia gostaria de transmitir com o seu criativo logotipo?

Bom, tenho certeza de que está bem longe da idéia que os Rolling Stones tiveram para criar aquela língua bizarra. Digo isso pois, parte da inspiração de onde veio o desenho daqueles lábios carnudos partiu do beiço de, nada mais nada menos, que Mick Jagger.

Para mim isso é novidade, como fã dos Rolling Stones não tinha ainda imaginado que este emblemático símbolo do álbum "Sticky Fingers" era baseado na tão marcante boca do vocalista. Se for pensar é tão óbvio e ao mesmo tempo engraçado.

O fato é que pegou e a obra original acabou de ser vendida para o museu londrino Victoria and Albert (V&A). Parabéns para o criador. Mas, já que a famosa boca foi baseada no beição do Mick Jagger, vamos tentar adivinhar de onde vem esse outro logotipo... Se é que também posso chamá-lo assim.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ACROSS THE UNIVERSE

Esta semana tive a oportunidade de conferir um trecho do filme "Across the Universe", da escritora e diretora Julie Taymor. Como é impossível assisti-lo sem tecer algum comentário ou ficar inquieta de vontade de passá-lo para frente, fica esta dica. Vejam "Across the Universe", um filme que teve o roteiro construído a partir das letras das canções dos Beatles e traz como pano de fundo a década de 60 e 70, é claro!

Para aguçar ainda mais a curiosidade, segue uma parte do musical com a canção dos Beatles, "I want you":



Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

DELETE

A queridinha mais insuportável do mundo!

"Falem bem ou mal, mas falem dela"! Já faz um tempo que a queridinha do mundo pop, Britney Spears, vem recebendo comentários, ora positivos ora negativos, no cenário artístico.

Primeiro, mostrando que se pode ganhar, mesmo quando se está perdendo, a cantora recebeu o prêmio de pior atuação feminina do ano e pior canção pelo filme "Crossroads - Amigas para sempre" (2002) que, como se não bastasse, arrecadou US$ 60 milhões no mundo inteiro.

Depois, para reerguer a fama, surgiram comentários de que ela poderá protagonizar o próximo filme de Quentin Tarantino, uma reedição de "Faster pussycat! Kill! Kill!" (1965), sobre três dançarinas eróticas assassinas.

Entre altos e baixos, o fuxico mais recente sobre a cantora é de que sua música, "Piece of me", lidera o ranking das mais deletadas pelos usuários do site de relacionamentos voltado ao universo musical, last.fm.

Bom, não sei nem por que perco o meu tempo. Mas, se quiserem ajuda para deletar, contem comigo!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

CROSSROADS

O mundo do Rock é feito de coisas estranhas. Depois da história do filme "Encruzilhada" (86) em que um velho guitarrista, intérprete de Blues, vendia a alma para o diabo em troca de glória e fortuna. Agora, um jovem americano, de 16 anos, decide deixar de freqüentar as aulas do 2º ano do colegial para se dedicar aos jogos de videogame da série "Guitar hero".

Peebles, morador de Raleigh, na Carolina do Norte, convenceu os pais a deixá-lo seguir o plano na base da reclamação: "ele ficava resmungando o tempo todo, dizendo que a escola era uma perda de tempo", contou a mãe do garoto.

Esta é uma grande prova de que o Rock é contagiante, mesmo que seja pela simulação. Mas, o garoto tem que tomar cuidado, pois se um dia for chamado para um real duelo de guitarras, como no caso do "Encruzilhada", talvez não consiga recuperar a alma perdida!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ETERNA VOZ E VIOLÃO

Como já diziam os bons e velhos compositores: se não houver um bocado de tristeza e saudade, "não se faz um samba, não!". Sem medo de negar essa máxima, artistas de renome e todo o Rio de Janeiro e Bahia entraram em luto oficial, anunciado pelos governantes, pela morte do querido Dorival Caymmi, neste último sábado.

Maria Bethânia, Gal Costa, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Chico Buarque, parentes e amigos próximos, não mediram palavras ao expressar a admiração pelo artista. Um sentimento que quem não acompanhou a carreira e tamanho talento, diria: "O que é que o Caymmi tem?"

Bom, nunca é tarde para conhecer o seu "gingado". Clique aqui e veja o vídeo.

- Caymmi compôs sobre os hábitos, costumes e as tradições do povo brasileiro. Teve como forte influência a música negra, desenvolveu um estilo pessoal de compor e cantar, demonstrando espontaneidade, sensualidade e riqueza melódica.

Morreu em 16 de agosto de 2008, aos 94 anos, em casa, às seis horas da manhã, por conta de uma insuficiência renal e falência múltipla dos orgãos em consequência de um câncer renal que possuia há 9 anos.

Poeta popular, compôs obras como Marina, Modinha para Gabriela, Maracangalha, Saudade de Itapuã, O Dengo que a Nega Tem, Rosa Morena. Filho de Durval Henrique Caymmi e Aurelina Soares Caymmi, era casado com Adelaide Tostes, a cantora Stella Maris. Todos os seus três filhos são também cantores: Dori Caymmi, Danilo Caymmi e Nana Caymmi. (Fonte: Wikipédia)

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

FENÔMENO POP

Procuro acompanhar as notícias do mundo da música pelos portais de notícia e hoje, um pouco atrasada, me deparei com a informação de que o cantor Michael Jackson, muito louco por sinal, fará 50 anos no mês de agosto. Tudo bem, constatação legal, no entanto, não é isso que me interessa dizer.

O que importa é comentar o que veio na matéria, depois disso: a informação de que a canção "Thriller" completa 25 anos de existência, também neste ano, e acima de tudo, os comentários dos fãs de Michael Jackson sobre a carreira e a canção.

Não sou nem um pouco fã do Michael Jackson, mas, para comentar um post do jornalista Zeca Camargo, ouvi (não pela primeira vez) as músicas "Thriller" e "Billie Jean" e li os comentários do blog.

Bom, sou daquelas que acredita no ditado: "gosto não se discute", deste modo, entendi a admiração de muitos pela canção "Thriller", assim, a partir da observação do post e dos comentários, acordei para um fato:

As produtoras escolhem as músicas que farão sucesso e a ela dedicam uma qualidade que revela, muitas vezes, pouco das restantes faixas do álbum. Ao fim da tarefa sai o resultado de um trabalho de seleção: os que realmente gostam da banda e podem se dizer fãs; os intermediários e os fãs de tudo o que ocupa as paradas de sucesso, ou seja, os que vão na onda pop!

Bom, é assim que vejo. Se desejar dê uma bisbilhotada no post.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

A 'GRAÇA' DOS INSTRUMENTOS

Nem tudo é substituível. Quem já teve ou tem um instrumento musical de grande apreço sabe disso como ninguém. Não importa a marca, a cor ou o valor, quando você se identifica com algo ele passa a ser o único no mundo, mesmo que exista outro igual.

Prova disso é a inicitiva do grupo britânico de heavy metal, Iron Maiden, após o sumiço de uma guitarra no fim de um show no sábado passado em Atenas (Grécia). Agora, a banda pede, loucamente, ajuda aos fãs para encontrar a guitarra, que pertencia a Adrian Smith. Quem fornecer informações úteis sobre a sua localização, pode receber em troca um casaco oficial do grupo e uma carta de agradecimento escrita à mão por Adrian.

Quem deu o estado de graça para este instrumento poderia, ao menos, oferecer algo mais interessante ao fã que o encontrar. Afinal, dizem que a raridade da Jackson branca, com o braço de ébano, vai além do valor que o grupo atribuiu a ela, pois no site do Iron o comunicado sobre a perda diz: "Convidamos todos os fãs a se colocarem à procura da guitarra, um objeto do qual o ladrão não poderá se livrar com facilidade, sendo única no mundo".

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

NÃO PENSE, USE!

Nem tudo que vai no corpo está nas idéias...

A frase "andar na moda" perdeu seu significado. Atualmente, saímos nas ruas e percebemos que todas as épocas estão ali, dos anos 50 até hoje. Nem sempre unidas, porém, separadas em blocos cheios de ramificações.

Como se pode notar com o estilo country, uma das tendências que retornou, mas desta vez, com algumas variantes. As botas de cowboy, franjas, xadrez e, logicamente, as peças em couro, não definem uma única "tribo".

A notícia que se tem é de que a cantora Madonna foi a primeira a invadir a cena do rock, com o tão antigo estilo, na capa do álbum “Music” (2000). No entanto, teve gente que foi mais longe ainda, como o caso do cantor mineiro Landau, irmão do vocalista do Jota Quest.

Landau aproveitou a onda para lançar um movimento cultural, o agrocore, que seria o manifesto do agroboy, geralmente, o cara que usa calças apertadas, gosta de colecionar fivelas de metal, ouve na mesma intensidade Green Day e Sérgio Reis, e, acima de tudo, não critica nenhum outro movimento cultural. Será que você viu algum por aí?

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ONOMATOPÉIA

SONORIDADE - Este é o coral de efeitos sonoros de Hollywood, para sentirmos o que a voz humana é capaz de reproduzir. Um dos mais belos exemplos de onomatopéia já visto!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

TALENTO JOGADO FORA

Fama, poder e dinheiro: um apanhado de substantivos que, unidos de uma só vez, são raros os organismos que aguentam. É o caso de Amy Winehouse, mais um entre os tantos talentos da música, que está prestes a alcançar o ápice da auto-destruição. E haja fôlego pra isso!

Mais uma vez, a favorita do Grammy teve recaídas e está hospitalizada. Pelo que se tem notícia, Amy Winehouse estava em sua casa quando sofreu uma reação medicamentosa, nesta tarde (28) e foi levada ao hospital. Segundo os médicos aconselharam, o ideal é que ela fique sob observação nesta noite e seja liberada amanhã (29).

Enquanto a fama permanecer, Amy viverá na plena contradição, na qual dinheiro, fama e poder não têm nada a ver com felicidade e satisfação pessoal. Esperamos que, ao menos, ela sirva de exemplo.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

CENSURA

Minutos atrás, lendo uma matéria no site de notícias sobre uma suposta lei, criada na Rússia, que impõe certas regras aos emos, me lembrei da seguinte piada sem graça:

Um adolescente discutia problemas existênciais com o pai e no desenrolar da história acabou revelando sua homossexualidade a partir deste diálogo:

- "Pai, sou homo!"

- "Como, filho?"

- "Pai, sou homo!"

- "O quê?"

- "Sou homossexual..."

- "Ufa! Achei que fosse Emo.."

Pois é, como tudo que é novo assusta, percebe-se que a perseguição ao emo está apenas começando. Os defensores do projeto de lei, que foi apresentado no mês passado na Rússia, alegam que a cultura emo é negativa, encoraja o comportamento anti-social e glamouriza o suicídio.

A observação é estranha. Como se pode julgar uma tribo urbana sem ao menos tentar entender os seus pensamentos, atos e maneiras de vestir? Não estou tentando levantar a bandeira do ser emo, porém, a coibição de certos atos com a simples justificativa de eliminar suas consequências, me faz acordar para o falso moralismo, da rejeição a emoção e sentimentos coletivos, em que a sociedade atual está inserida.

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ALTA FIDELIDADE

O som que você ouve é ou não capaz
de construir estradas musicais? Use a imaginação!

Em que mundo você vive? Como já dizia Muray Schafer, o "filósofo do som", o que ouvimos tem significados extritamente relacionados com o mundo em que vivemos, ou seja, os sons constroem contextos.

Quando comoeçamos nossas vidas, o primeiro som que ouvimos é o do líquido que nos envolve no útero materno. Ao abandonarmos o ventre materno, ainda dentro da paisagem sonora natural, podemos nos sensibilizar com as sequências sonoras dos ventos, das ondas e, mais adiante, as canções dos pássaros que já podem ser ditas como musicas, por possuírem uma estrutura elaborada.

Um pouco mais à frente, pode-se notar os sons da fala humana, como diria Schafer, "o homem harmonizando-se com a paisagem sonora à sua volta". Em que, a impressão é absorvida e a expressão devolvida.

Tudo o que foi dito acima, são sons que ouvimos e podemos separar claramente, devido ao baixo nível de ruído. Eles fazem parte da paisagem sonora, ao qual denominou Schafer, Hi-Fi. Este é o som da paisagem rural, em que os sons se sobrepõem menos frequentemente e há perspectiva.

Assim, como o som Hi-Fi desenha a paisagem do rural, o Lo-Fi esboça o cenário do urbano. Deste modo, o Lo-Fi é um sistema no qual os sinais do som se cruzam e ficam obscurecidos. Este som é razurado, permanentemente, por uma sequência de ruídos. Desta forma, o que ouvimos é mais perturbação do que som.

Agora, creio que fica mais fácil entendermos o nosso próprio gosto musical e a paisagem que habita o nosso inconsciente enquanto ouvimos música. E ai? Você é Hi-Fi, Lo-Fi ou um pouco de cada coisa?

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

ELEIÇÕES 2008

Não só pode ser, como é tiração de sarro. Então, já que é mesmo para parecer ridículo, assim começa a notícia:

Pelo visto, até os britânicos entraram no clima de eleições para prefeito e vereador nos municípios brasileiros e resolveram eleger o mais isso e o mais aquilo no sentido musical.

Desta forma, em uma pesquisa realizada na Grã-Bretanha, pelo grupo One Poll, com 10 mil pessoas, a música "Bohemian rhapsody", do Queen, foi escolhida a melhor música pop de todos os tempos.

A mídia não revela ao pé da letra quais foram os critérios utilizados, porém, a lista das melhores pop é essa aí abaixo. Sem direito a cabo eleitoral e mais nada!

1."Bohemian rhapsody" (Queen)
2."YMCA" (Village People)
3."(Everything I do) I do it for you" (Bryan Adams)
4."Angels" (Robbie Williams)
5."Red red wine" (UB40)
6."Imagine" (John Lennon)
7."Sweet child o' mine" (Guns N' Roses)
8."Billie Jean" (Michael Jackson)
9."Dancing queen" (ABBA)
10."Can't get you out of my head" (Kylie Minogue)

Colocar o clássico do Queen, "Bohemian rhapsody", na lista das 10 melhores músicas pop da história é, no mínimo, de se gerar estranhamento. Pois, pelo que se tem informação, uma música que depois de anos e mais anos ainda é entoada por diversas gerações, deve ser considera um clássico... Ou será que estou enganada? Talvez, porque algumas canções superam nomenclaturas e categorias haja dificuldade de estabelecermos "certas" classificações!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br

BOAS INFLUÊNCIAS GARANTEM BONS RESULTADOS

De quem Eddie Vedder herdou o jeito introvertido de se portar no palco e a maneira irreverente de mover a guitarra? A resposta está mais que clara, depois da declaração do vocalista do Pearl Jam em que diz ser o guitarrista e compositor do Who uma de suas maiores influências, não resta dúvida de que a semelhança mora neste lugar.

Não só os trejeitos são parecidos, segundo o próprio vocalista do Pearl Jam, boa parte de seu amadurecimento como compositor e parcela de suas letras beberam daquela fonte, ou seja, tiveram as composições de Pete Townshend como referência.

E para provar que é pela existência de músicos como Pete Townshend que o rock sobrevive, Roger Daltrey, vocalista do Who, Dave Grohl (Foo Fighters), Eddie Vedder, Jeff Ament, Stone Gossard e outras estrelas do rock estiveram presentes no terceiro show anual "VH1 Rock Honors".

Lá, as bandas tocaram versões das músicas do Who e esse showzaço poderá ser conferido no canal VH1 na próxima quinta-feira (17), espero que aqui no Brasil também!

Cláudia do Canto - cacau@alltracks.com.br